Если вы триггернулись на заголовок, то вам точно нужно остановиться, выдохнуть и прочитать этот пост про осознанный подход в дизайне.
Так какую работу дизайнера не нужно ускорять?
Когда-то действительно были очень популярны «фишечки», ускоряющие работу. Это были мини-уроки по «горячим» клавишам, как эффективно использовать автоматическое выделение вместо долгого выделения пером.
Но затем пранк вышел из-под контроля. С приходом и развитием Фигмы, с появлением плагинов, все почему-то захотели ускориться там, где это не нужно и даже вредно.
Не нужно ускорять те задачи, которые помогут
вам остаться в профессии надолго.
Я сейчас веду речь о разных плагинах для генерации палитр, «помощниках» в подборке шрифтов, генераторах готовых фигур (иногда даже с композициями), и других вещах, которые как бы ставят заплатки на ваших знаниях.
🤔 Пример: можно не заморачиваться и всегда-всегда подбирать готовые палитры с помощью плагинов/других дополнений. Но ответьте честно себе на вопрос — а в чем здесь будет выражение вас как дизайн-эксперта? Как вы справитесь с более сложным, масштабным проектом, где требуется уникальный и выверенный подход? И, что довольно часто, обоснование выбранных цветов/форм. Готовые наборы всегда смогут отразить ваш взгляд на задачу клиента?
Инсайтики
Я всегда топлю за баланс. Иногда готовые вещи и плагины могут натолкнуть на правильный ход мыслей. Например, в (хорошей) готовой палитре может быть правильно выставленный баланс по контрасту и тону цветов. А если вы только погружайтесь в дизайн, быстро сбалансировать самому такие вещи — действительно сложно.
⚡️ Но нужно помнить о главном — клиент платит за ваши мысли, виденье, идеи и наконец их исполнение.Готовый контент — это хорошо, но это не игра «в долгую». Поэтому так важно выделять себе время на обучение и как можно меньше реагировать на ролики в духе «ускорь свою работу до сверхзвукового двигателя».