Создание стильного фотоколлажа — это настоящее искусство, требующее продуманного подхода и творческого видения. В статье разберу, какие этапы предшествуют работе над композицией, как сделать коллаж из фото, а также посоветую, где искать вдохновение.
Теория создания коллажей: основные принципы
Цифровой коллаж — это мощный инструмент самовыражения. Но как сделать гармоничное и цельное изображение из множества фрагментов? В этом разделе разберу основные принципы создания коллажей и расскажу, какие нюансы обязательно надо учесть при работе.
Композиция и баланс
Композиция — это фундамент любого успешного коллажа. Она определяет, как зритель воспринимает изображение, направляя его взгляд по ключевым точкам.
Правило третей. Изображение делиться на девять частей двумя вертикальными и двумя горизонтальными линиями. Ключевые элементы помещаются на пересечении этих линий или вдоль них. Это создает визуальный баланс и обеспечивает комфорт при взгляде на полотно.
Симметрия и асимметрия. Симметричные коллажи выглядят стабильными и уравновешенными, а асимметричные — динамичными и неожиданными. Игра с симметрией и асимметрией позволяет создавать разные настроения.
Ведущие линии. Используйте как реальные, так и воображаемые линии, чтобы направлять взгляд зрителя через коллаж. Это могут быть дороги, реки, границы объектов или даже тонкие световые блики.
Золотое сечение. Это математическое соотношение пропорций, которое часто встречается в природе и искусстве. Оно способствует созданию гармоничных композиций. Попробуйте разместить ключевые элементы, следуя принципам золотого сечения, то есть в центре спирали.
Пустое (негативное) пространство. Не бойтесь оставлять пустые места. Они помогают выделить главные элементы и добавить «воздуха» в коллаж.
Цветовая теория
Цвет — это мощный инструмент, способный передать эмоции и создать определенное настроение.
Цветовой круг Иттена. Это инструмент, которым пользуются художники, дизайнеры и фотографы для подбора правильных сочетаний. Изучите его, чтобы узнать как гармонично миксовать цвета в композициях и формировать тем самым нужное восприятие у зрителя.
Цветовой контраст. Контраст между цветами делает коллаж более выразительным. Сочетание ярких и приглушенных тонов, теплых и холодных создает визуальное напряжение и интерес.
Цветовая температура. Теплые цвета (красные, оранжевые, желтые) привносят ощущение тепла и энергии, а холодные (синие, зеленые, фиолетовые) — спокойствия и прохлады. Правильное использование температуры поможет задать тон вашему коллажу.
Цветовая палитра. Ограничение себя определенной палитрой поможет сформировать визуальное единство и избежать хаоса.
Текстуры и слои
Используйте различные текстуры — от грубого холста до гладкого металла. Это придаст коллажу тактильную привлекательность и сделает его более интересным. Текстуры можно использовать в качестве фона, текстовой подложки или дизайнерского элемента (как в мудборде).
Слои — это важнейшие строительные блоки, необходимые для расположения и обработки всех элементов коллажа по отдельности. С помощью них выполняется подгонка фрагментов по цвету, контрасту, тону. Также становится возможным размещение разных деталей в разных местах холста, создание эффекта полупрозрачности, градуировки, свечения или отбрасывания тени.
Фокус и иерархия элементов
Чтобы привлечь внимание зрителя к важным местам, рекомендуется использовать вышеупомянутые правила композиции: золотое сечение, направляющие линии и т. п.
Иерархичность элементов тоже влияет на восприятие. К примеру, значимые объекты можно сделать крупнее и ярче, вторичные — бледнее и мельче. Также рекомендуется определить основное изображение, которое будет служить «ядром» композиции, а остальные располагать вокруг него.
Выделение акцентного элемента осуществляется не только при помощи размера и расположения, но и цвета, контраста, обрамления рамкой или декоративной графикой.
Коллажи как инструмент брендинга
Визуальное восприятие играет ключевую роль в коммуникации с аудиторией, поэтому бренды постоянно ищут новые и оригинальные способы выделиться на фоне конкурентов.
Одним из таких инструментов стали коллажи. Благодаря своей многослойности и разнообразию элементов они способны вызывать у зрителей широкий спектр эмоций. Композиции могут быть яркими и игривыми, пробуждая чувство радости и ностальгии, или мрачными и таинственными, провоцируя на размышления. Это позволяет брендам не только донести свои идеи, но и создать определенное настроение, которое будет ассоциироваться с их продуктами или услугами.
Еще коллажи могут стать основой для создания рекламных кампаний, позволяя брендам рассказывать истории и делиться своим видением с аудиторией. Это помогает не только привлечь внимание, но и удержать интерес потребителей, что способствует укреплению лояльности к бренду.
Примеры успешных коллажей у брендов
Adidas использует коллажи в своих рекламных кампаниях, чтобы соединить элементы спорта и уличной культуры. Компания создает динамичные и яркие изображения, которые отражают дух молодежи. Они комбинируют фотографии спортсменов с графическими элементами и текстами. Это делает рекламные материалы более привлекательными и запоминающимися.
Gucci вовсю экспериментирует с цифровыми коллажами, объединяя классические элементы своего дизайна с современными арт-объектами и эксцентричными визуальными эффектами. Это создает уникальный стиль, который подчеркивает индивидуальность бренда и привлекает внимание к новым коллекциям.
Airbnb также не отстает. Компания использует коллажи в своих маркетинговых материалах, чтобы показать разнообразие предложений по всему миру. Airbnb объединяют снимки различных объектов размещения с фотографиями местных достопримечательностей, создавая атмосферу путешествия и вдохновения.
Другой пример — креативная реклама от McDonald's веджибургеров — бургеров для вегетарианцев. Да и вообще эта крупнейшая сеть фастфуда постоянно удивляет своими рекламными плакатами.
Дом моды Прада создал лимитированную коллекцию из 10 ароматов (Prada Olfactories). Для рекламы каждого был разработан визуальный образ, который, по словам создателей, должен отражать «мультисесорные впечатления». Передать этот обонятельный образ создатели смогли только через коллаж.
Подготовка к созданию стильного фотоколлажа
В этом разделе расскажу где найти хорошие референсы, какие тренды в дизайне актуальны в этом году, а также подскажу, где собрать коллаж.
Исследование и вдохновение
Вдохновение — это топливо для творчества. И искать его лучше всего на специализированных ресурсах. Например, Pinterest — это кладезь идей, где можно найти фотоколлажи самых разных стилей: от минималистичных черно-белых картинок до ярких и экспрессивных изображений с использованием разнообразных текстур и шрифтов.
Обращайте внимание не только на общую композицию, но и на детали: как расположены фотографии, какие используются цвета, какие шрифты и элементы декора присутствуют.
Еще одним отличным источником вдохновения может стать Behance — платформа, где дизайнеры со всего мира делятся своими работами. Здесь вы найдете профессионально выполненные фотоколлажи, которые помогут вам познакомиться с современными трендами.
Тренды 2025
Canva, один из ведущих мировых сервисов для дизайна, представил свои прогнозы на тренды текущего года.
- ИИ в тандеме с классикой. Canva предрекает симбиоз традиционных аналоговых фотографий с нейросетевыми креативами. На одном холсте могут одновременно использоваться фото в стиле 90-х с их зернистостью и аберрациями и холеные гладкие силуэты от ИИ.
- Модульность и легкость. Тренд на модульный дизайн — это не просто возвращение к сеткам и блокам. Речь идет о создании визуально легких и динамичных структур, где каждый элемент играет свою роль, не перегружая общий образ. И даже пустое пространство используется эффективно.
- Роскошь без излишеств. В 2025 году на первый план выйдут насыщенные текстуры, яркие драгоценные оттенки (изумрудный, сапфировый, рубиновый), сложные узоры и орнаменты. Это не означает создание атмосферы вычурности, а скорее роскоши и богатства — с помощью качественных материалов и продуманных деталей. В моде будут бархатные текстуры, блеск золота и серебра, изысканные шрифты и эффекты тиснения.
- Расцвет motion-дизайна. Развитие нейросетей и снижение стоимости создания анимационного контента приведут к бурному росту популярности motion-дизайна. Мы увидим больше ярких коллажей, динамичных презентаций, интерактивных инфографик, анимированных логотипов и видеороликов, в том числе созданных с помощью ИИ-инструментов.
- «Серьезное веселье». Юмор, нестандартные решения и необычные визуальные метафоры станут эффективным инструментом для привлечения внимания и удержания интереса аудитории.
- Гармония природы и технологий. Этот футуристический тренд предполагает слияние природных мотивов и технологических элементов. Гладкие цифровые поверхности будут переплетаться с текстурами дерева, камня, листьев. Цветовая палитра будет основана на естественных оттенках, разбавленных яркими неоновыми акцентами.
- Утонченная дерзость. Смелые контрасты и грубые текстуры будут гармонично сочетаться с изящными линиями и элегантными шрифтами.
Инструменты для работы
Все перечисленные ниже сервисы доступны в РФ и заточены специально под создание как простых, так и сложных коллажей:
Пошаговый процесс создания стильного фотоколлажа
Буду делать коллаж с рисованными элементами для блога парикмахера.
Подгонка элементов по цветовой тональности
Для начала все элементы нужно привести к единой цветовой гамме. В этом мне поможет программа ФотоМАСТЕР. Обработаю главные фотографии так, чтобы подчеркнуть световой и тональный контраст.
Открываем первый снимок и в разделе «Инструменты» находим категорию «3D lut — коррекция цвета. Выбираем фильтр «Римские каникулы».
Применяем эффект и сохраняем фото на ПК.
Второе фото обрабатываем аналогично.
В ФотоМАСТЕРе очень много разнообразных фильтров и эффектов. Они находятся в одноименном разделе (верхняя панель) и открывают перед вами целое поле для экспериментов. А стандартные средства коррекции вроде экспозиции, температуры, цветового баланса, обрезки и резкости помогут привести фотографии к нужному размеру, цвету и яркости без использования готовых пресетов.
Создание базовой композиции
Работу можно продолжить создавать в ФотоМАСТЕРе или использовать специализированные сервисы, которые я упомянула выше. Понять, как сделать фотоколлаж на таких сайтах очень просто, так как там есть специальные шаблоны. Я же продолжу работу в ФотоМАСТЕРе, потому что он позволяет создать композицию по своему вкусу с нуля.
Для основы коллажа, то есть его фона, нам понадобиться чистый белый холст. Его легко найти и скачать в Интернете. Перетащите это изображение в программу. После в разделе «Файл» найдите пункт «Изменить размер и сохранить».
Установите ширину на 1500 px, а высоту на 1000 px. Далее файл будет пересохранен на ваш ПК и вам вновь понадобится его открыть.
Далее перетащите прямо на холст первую фотографию. Программа спросит, что вы хотите с ней сделать: открыть или наложить. Выберите второй пункт.
Изображение появится в окантовке рамки, с помощью которой вы можете масштабировать картинку. Для этого воспользуйтесь узловыми точками. Чтобы перетащить фото, зажмите левую кнопку мышки и потяните в нужном направлении.
Примените изменения и также поработайте со вторым снимком.
Добавление деталей
Декор я тоже нашла в сети. Главное — ищите файлы в формате PNG, то есть без фона. Например, на сайтах https://ru.pngtree.com, https://www.pngwing.com или просто в Яндексе.
Для удобства сохраните весь клипарт в одной папке. Потом последовательно перетаскивайте на холст, не забывая выбирать опцию «Наложить», а не «Открыть». Угол наклона можно поменять, воспользовавшись зеленой кнопкой вверху рамки.
Также в сети можно найти интересные градиентные подложки для текста.
Для добавления надписи перейдите в раздел «Текст и рамки». Выберите стиль из предоставленных заготовок и введите надпись в текстовое поле. Это можно сделать как на английском языке, так и на русском.
Перейдите в соседнюю категорию с настройками. Замените цвет букв, контура, тени. А также поэкспериментируйте с другими параметрами: прозрачностью, расстоянием между символами, интенсивностью и наклоном тени и т. д.
Постобработка
Когда основная работа будет готова вы можете в качестве финального штриха выполнить небольшую цветокоррекцию. Но поскольку мы еще в самом начале позаботились о том, чтобы привести снимки к единому стилю, этот шаг не обязателен.
На данном этапе наша композиция представляет собой послойник и все дальнейшие изменения, будут касаться лишь фоновой фотографии. В нашем случае — это белый лист бумаги. Поэтому если вы хотите поэкспериментировать с коррекцией цвета или эффектами тонировки, сохраните вашу работу (Ctrl+S).
Затем заново откройте в программе, пройдите в раздел «Эффекты» и найдите тот пресет, который сможет улучшить вашу композицию. Для отмены нажимайте «Отменить» в левом нижнем углу экрана.
Готовая работа:
Практические советы по созданию коллажа
- Тема и концепция. До начала работы определите центральную тему коллажа. Это поможет вам выбрать подходящие изображения и элементы.
- Цветовая палитра. Ее тоже стоит учесть при подборе фотографий. Будет ли она яркой и контрастной или, наоборот, спокойной и монохромной? Гармоничная цветовая гамма значительно улучшит восприятие коллажа.
- Выбор изображений. В идеале картинки должны быть выдержаны в одном стиле, тематике, оттенке. Правда, некоторый диссонанс в работе тоже может выглядеть привлекательно, но сделать хаос упорядоченным — задача не из легких.
- Редактирование. Даже самые удачно подобранные фотографии нуждаются в обработке. Используйте графические редакторы для обрезки, изменения размера и соотношения сторон изображений. Выровняйте горизонты, уберите лишние детали, скорректируйте яркость и насыщенности, сбалансируйте, создав единый стиль.
- Композиция. Не стоит хаотично размещать снимки. Подумайте о композиционных принципах: правиле третей, золотом сечении, симметрии или асимметрии. Создайте эскиз будущего коллажа на бумаге, прежде чем начинать работу в цифровом формате. Это поможет вам визуализировать конечный результат и избежать лишних исправлений.
- Вдохновение. Ищите вдохновение в различных источниках: Pinterest, журналы, выставки фотографии. Анализируйте работы других художников, обращая внимание на композицию, цветовые решения и стилистику. Записывайте понравившиеся идеи, сохраняйте референсы — это поможет вам в будущем.
Заключение
Я рассказала, как создать коллаж из фото, где брать идеи и материалы. Все правила, касающиеся композиции и цветовых схем всего лишь ориентир. Вы вольны экспериментировать сколько душе угодно, ведь работа с фотографией — это творческий процесс. А правила созданы, чтобы их нарушать.
Графические редакторы — ваши верные помощники. Именно они помогут привести снимки к единому стилю и гармонично вписать их в концепцию. Поэтому никогда не пренебрегайте предварительным редактированием — в случае с коллажами оно зарекомендовало себя гораздо лучше постобработки.